POiESiS revine la București: nouă zile în care arta se întâmplă, nu se explică

Între 16 și 24 mai 2026, Casa Kerim din București (str. Parfumului 19) devine gazda celei de-a treia ediții POiESiS, un minifestival de primăvară care aduce împreună artele vizuale și artele spectacolului într-un format viu, hibrid și deschis. Expoziții, poezie, muzică live, performance și lansări de carte poposesc în același spațiu, conturând o experiență artistică continuă, desfășurată pe parcursul a nouă zile. Ajuns la cea de-a treia ediție, POiESiS este organizat de Asociația Hearth, Bucharest Collage Collective și Celula de Artă — trei comunități creative cu identități distincte, unite de convingerea că arta devine cu adevărat relevantă atunci când se...
Street art în București: expoziție retrospectivă Săfițicuminți Crew

Safiticuminti Crew prezintă la D123 o expoziție retrospectivă de street art, dedicată intervențiilor murale realizate în ultimii patru ani. Proiectul reunește o selectie de printuri din peste 70 de lucrări realizate în spațiul urban. Vernisajul are loc pe 2 mai 2026, de la ora 16:00, la D123 (Bd. Dacia 123, București). Expoziția funcționează ca o arhivă vizuală de street art, dar și ca o reflecție asupra modului în care arta murală transformă spațiul public. Lucrările documentează intervenții realizate pe ziduri din București și din alte contexte urbane, evidențiind relația directă dintre imagine, oraș și comunitate. Un element central al practicii...
„Living with a bag” – expoziție despre viața cu stomă, cu ocazia NAG

Săfițicuminți propune o temă socială rar adusă în spațiul public: viața cu stomă – o intervenție medicală ce salvează existențe, dar care este adesea însoțită de tăcere, rușine și izolare. Vernisajul va avea loc pe 3 octombrie, de la ora 19:00, cu prilejul Noaptea Albă a Galeriilor, în două spații: Coworkperativa (Brezoianu nr. 4, etaj 4) și A5 Studio Space (Piața Amzei). Expoziția reunește 30 de artiști care, prin artă vizuală, instalații și fragmente de mărturii, deschide o conversație despre reziliența corpului, identitatea schimbată și frumusețea ascunsă a supraviețuirii. Este o expoziție despre ceea ce nu se vede. Despre corpul...
Interviu | Alfred Schupler: „Etica mă obligă să fiu onest în fața realității, să nu falsific și să nu transform suferința în spectacol gratuit. Estetica îmi oferă instrumentele prin care pot crea un cadru de receptare”

Acest interviu cu Alfred Schupler pornește dintr-o curiozitate cultivată în vreo 10 ani, prin contactul direct cu numeroasele sale proiecte artistice. Pe unele dintre ele le-am văzut de la distanță, pe altele le-am trăit din interior. Fie că documentează urmele războiului, memoria transgenerațională sau fragilitatea legăturilor dintre estetică și etică, demersul său artistic mi s-a părut mereu o formă complexă de dialog cu realitatea, dar și cu limitele percepției atât de flexibile. Mi s-a părut necesar să vorbesc despre aceste lucruri mai direct, într-un dialog prelungit dincolo de un simplu apel telefonic, astfel încât să urmăresc atât procesul creativ, cât...
Apel deschis pentru artiști interesați de explorarea interdisciplinară a apei – ARBORESCENT.AFLUENT

Apa reprezintă un element indispensabil și un simbol al vieții, al interconectării. Cu toate acestea, o luăm adesea de-a gata, uitând cât de fragil este echilibrul sistemelor și proceselor care o fac accesibilă sistemului social-ecologic din care facem parte. Fenomene tot mai frecvente, precum inundațiile și secetele extreme asociate schimbărilor climatice ne reamintesc că apa merită grija și atenția noastră. În acest context, în cadrul proiectului ARBORESCENT.AFLUENT, artiștii sunt invitați să exploreze diferitele valențe ale apei și să le „traducă” în creații artistice informative, în experiențe vii. Pornind de la premisa simplă că „apa contează”, proiectul este un demers de...
Interviu | Ingrid Juncanariu: „Pot juca un dublu rol când mă implic în procesul de creație, mă pot transforma într-un scenograf care are și responsabilitatea unui regizor de imagine”

Ingrid Juncanariu este o artistă care își transformă pictura într-o scenă pe care care simbolurile, emoțiile și imaginația se joacă la granița dintre vizibil și invizibil. Pânzele ei sunt populate de forme teatrale, de o stranietate seducătoare, în care grotescul poate deveni frumos, iar frumosul – tulburător. În acest interviu, am discutat cu artista despre puterea narațiunii în arta contemporană și despre influențele vizuale care au modelat parcursul ei artistic. Ingrid Juncanariu a fost una dintre artistele participante în programul Balchik Art Residency, organizat de Elite Art Gallery – o experiență care i-a deschis un nou mod de a se...
„În timp real” – linogravură și jurnal grafic ca forme ale identității în mișcare – O expoziție semnată de Teodor Zugravu

Expoziția „În timp real” reunește două forme de expresie vizuală care, deși tehnic diferite, urmăresc același fir conceptual: transformarea identității prin repetiție, observație și gest. Linogravurile și jurnalul grafic funcționează ca două registre paralele ale unei cercetări vizuale despre om și devenire. Pe de o parte, portretele realizate de Teodor Zugravu explorează identitatea ca formă fluidă, mapată în timp, cu acuratețea grafică specifică a variației și repetiției. Pe de altă parte, agendele desenate documentează reacții imediate, gânduri și acumulări de gesturi, prin care artistul construiește o memorie grafică spontană. Împreună, aceste două secțiuni care compun expoziția propun o lectură duală:...
Interviu | Ștefan Doru Moscu: „Am învățat să nu mai privesc degradarea ca pe un eșec, ci ca pe o formă de memorie vizibilă”

În timp ce multe dintre lucrările din arta contemporană sunt din ce în ce mai lustruite și controlate, arta lui Ștefan Doru Moscu propune o formă de reflecție vizuală ușor inconfortabilă, dar necesară. Lucrările sale, indiferent că vorbim despre picturi sau sculpturi, interoghează în profunzime memoria colectivă, ideologiile uitate, copilării fals idealizate sau mitologii personale degradate. Artistul nu propune răspunsuri, ci reface, strat cu strat, fragmentele realului, într-o formulă tensionată, ironică și de cele mai multe ori melancolică. Câștigător al uneia dintre edițiile concursului #FRESH, organizat de Elite Art Gallery pentru a susține artiștii emergenți din arta contemporană, Ștefan Doru...
